农历五月初五，端午节。中国人的注意力往往被龙舟、粽子和屈原所占据，但在漫长的历史中，端午节还有另一个核心主题：驱邪。
在所有驱邪手段中，悬挂钟馗画像是最直接、最普及的方式之一。清代《燕京岁时记》记载："每至端阳市，肆间用尺幅黄纸，盖以朱印，或绘画天师、钟馗之像，或绘画五毒符咒之形，悬而售之。都人士争相购买，粘之中门，以避祟恶。"
每逢端午，家家户户争购钟馗画像贴在门上——这不是迷信，而是一种持续了上千年的文化习惯。 钟馗是如何与端午节深度绑定的？这背后隐藏着中国古代对五月的一种深层恐惧。
一、恶月恶日：为什么五月需要驱邪
要理解钟馗与端午节的关系，首先要理解中国人对农历五月的特殊态度。
"毒月"之说
在中国传统观念中，农历五月被称为**"毒月"或"恶月"**。五月初五更是"恶月恶日"——一年中邪气最盛的一天。
这个观念并非迷信——它有着现实的气候依据。农历五月正值仲夏，天气骤然炎热，各种毒虫（蛇、蝎、蜈蚣、壁虎、蟾蜍，合称"五毒"）开始活跃，瘟疫和传染病在此时最易爆发。在没有现代医学的古代，五月确实是死亡率最高的月份之一。
因此，整个五月的习俗都围绕着**"禳毒、驱疫、避邪"**展开。端午节的各种习俗——挂菖蒲、佩香囊、喝雄黄酒、系五彩缕——无一不是为了对抗五月弥漫的"邪气"。
钟馗的祭典日
维基百科中文条目明确记载："钟馗的祭典日在端午节，每逢这些节日民间会悬挂钟馗画像。"
这不是偶然的安排。在所有中国神灵中，钟馗被特别指定为端午节的守护神——就像灶神主管腊月二十三，财神主管正月初五。这种"神灵专属节日"的安排，说明钟馗的驱邪功能与端午节的驱邪需求之间有着天然的契合。
从除夕到端午的转移
值得注意的是，钟馗最初并非端午专属。在唐代和宋代，钟馗更多地与除夕联系在一起——敦煌遗书《除夕钟馗驱傩文》就是除夕使用的祭文，唐代皇帝也是在岁末赏赐钟馗画像。
但到了明清时期，钟馗的"主场"逐渐从除夕转移到了端午。明朝史玄《旧京遗事》记载："禁中岁除，各宫门改易春联及安放绢画钟馗神像。"——这是除夕挂钟馗的最后记录。而清代文献中，端午挂钟馗已经完全取代了除夕挂钟馗的习俗。
这个转移的原因可能是：除夕的驱邪功能逐渐被春节的其他习俗（贴春联、放鞭炮、守岁）所分担，而端午节作为"毒月"的高峰期，对驱邪力量的需求更为迫切，于是钟馗被"借调"到了端午。
二、端午挂钟馗：从宫廷到民间的流行
明朝皇宫：绢画钟馗
明朝皇宫有除夕挂钟馗像的正式制度。史玄《旧京遗事》记载："禁中岁除，各宫门改易春联及安放绢画钟馗神像。"
注意"绢画"二字——不是纸质的廉价画像，而是画在绢帛上的精致艺术品。宫中每年更换一次钟馗画像，就像现代人每年更换挂历一样自然。这说明在明代宫廷中，钟馗画像已经是一种标准化的"年节用品"，有着固定的供应链和消费模式。
清代文人：端午钟馗雅集
到了清代，端午挂钟馗已经从宫廷习俗变成了文人雅集的内容。清代学者阮元在《广陵诗事》中记载了马曰琯、马曰璐兄弟的端午盛况：
"每逢午日，堂斋、轩室皆悬钟馗，无一同者，其画手亦皆明以前人，无本朝手笔，可谓钜观。"
这段话极其生动：马家兄弟每逢端午节，在所有厅堂和书房里都挂上钟馗画像，而且每一幅都不同。更惊人的是，这些画作全部出自明代以前的画家之手，没有一幅是清代作品——这简直是一场古代钟馗画像的小型博物馆展览。
"无一同者"四个字说明：钟馗画像的创作传统极为丰富。每个画家笔下的钟馗都不一样——有的怒目圆睁、有的醉态可掬、有的仗剑凌厉、有的慈眉善目。这种多样性正是钟馗信仰活力的证明：一个死板的神灵不会有这么多种画法。
民间市场：争相购买
如果说宫廷和文人代表了钟馗画像的"高端市场"，那么普通市民的争购行为则展现了"大众市场"的规模。
《燕京岁时记》描述了清代北京端午节的钟馗画像市场：市面上用黄纸画钟馗像，盖上朱红印章，或者画天师和钟馗的像，或者画五毒符咒，挂在店铺里出售。北京市民**"争相购买"**，贴在中间的房门上，用来"避祟恶"。
"争相"二字说明需求之旺盛——这不是可有可无的装饰品，而是端午节的必需品，就像今天过年要买春联一样。钟馗画像的生意养活了一大批画匠和商贩，形成了一个围绕端午节的"钟馗经济"。
三、钟馗画像与端午驱邪体系
钟馗画像不是孤立存在的——它是端午节完整驱邪体系中的一个核心环节。
天中五瑞
端午节最基本的驱邪配置叫**"天中五瑞"**：菖蒲、艾草、石榴花、蒜头、龙船花。这五种植物各有驱邪功能：
- 菖蒲：形似剑，"蒲剑斩千邪"
- 艾草：代表"百福"，气味驱虫
- 石榴花：根部可驱虫
- 蒜头：浓烈气味驱邪
- 龙船花：夏季生长，象征生命力
人们将这些香草捆扎挂在门上，称为"悬蒲艾"。更讲究的人家会制成人形或虎形（"艾人"、"艾虎"），既有驱邪功能又有装饰美感。
钟馗画像的位置
在端午驱邪体系中，钟馗画像通常与天中五瑞配合使用：香草挂在门框上，钟馗画像贴在门板上，一个负责"外围防御"，一个负责"核心镇压"。
有些地方还用钟馗画像替代实际的香草——维基条目提到"亦有以绘上天中五瑞的画像代替花草"。这说明钟馗画像已经高度符号化，它不仅仅代表钟馗本人，还代表了整个端午驱邪体系的浓缩。
五毒与钟馗
端午节的另一个重要驱邪对象是**"五毒"**：蛇、蝎、蜈蚣、壁虎、蟾蜍。人们用各种方式对付五毒——画五毒图然后针刺在上面（代表刺死五毒），把五毒图案绣在小孩衣服上（"以毒攻毒"），或在小孩额头上用雄黄酒写"王"字（代表老虎镇压五毒）。
钟馗在五毒驱邪中扮演什么角色？他是五毒的终极克星——如果说针刺和虎头只是"防御性"的措施，那么钟馗就是"进攻性"的力量。他不只是把五毒挡在门外，而是主动出击、捉拿消灭。这种主动性和攻击性，正是钟馗区别于其他驱邪手段的核心特征。
四、端午钟馗画的艺术传统
端午挂钟馗的需求催生了一个独特的绘画传统——钟馗画。从唐代吴道子到明清画家，无数艺术家留下了自己的钟馗作品，使钟馗成为中国美术史上被绘制次数最多的神灵之一。
吴道子：钟馗画的始祖
唐代画圣吴道子被公认为钟馗画的创始人。传说唐玄宗梦到钟馗后，召吴道子依梦境绘图。吴道子挥笔而就，画出了" gusto"（气韵生动）的钟馗像——玄宗看后大为惊叹，认为与梦中完全一致。
虽然这个传说未必是历史事实，但吴道子确立的钟馗视觉标准——虬髯怒目、蓝袍破帽、手持宝剑——成为后世所有钟馗画的范本。
龚开：中山出游图
南宋末年至元初的画家龚开创作了著名的**《中山出游图》**（又称《钟馗嫁妹图》），描绘钟馗和妹妹出游的场景：钟馗坐在轿上，周围是一群被降服的小鬼，扛着宝剑、酒坛、杂物，甚至抬着更小的鬼。这幅画将恐怖与幽默融为一体——鬼怪们表情滑稽，姿态生动，让人既觉诡异又觉有趣。
《中山出游图》开创了钟馗画的"出游"题材，后世无数画家模仿这一构图。
端午专属的钟馗画
明清以来，还出现了一种专门为端午节创作的钟馗画——画家会在钟馗像旁边加入端午元素：蝙蝠（谐音"福"）、五毒（代表镇压对象）、菖蒲和艾草（代表驱邪环境）。这类画作既有艺术价值，又有实用功能（贴在门上驱邪），是端午文化中最独特的视觉产品。
五、钟馗与端午：两个驱邪传统的完美融合
端午节和钟馗信仰，本质上是两个独立的驱邪传统。端午节的核心是**"天时驱邪"——在特定的时间节点（毒月恶日）进行驱邪活动。钟馗信仰的核心是"神灵驱邪"**——依赖特定神灵的力量来驱逐邪恶。
当这两个传统融合在一起时，产生了"1+1>2"的效果：
- 端午节为钟馗提供了固定的时间节点和仪式场景——每年五月五日，家家户户都需要钟馗
- 钟馗为端午节提供了人格化的驱邪力量——不再是抽象的"挂菖蒲驱邪"，而是"请钟馗捉鬼"
这种融合的深层逻辑是：中国人需要的不只是一个驱邪的"方法"（挂草、喝酒），还需要一个驱邪的"英雄"（钟馗）。 方法可以复制，但英雄能激发情感共鸣。当你把钟馗画像贴在门上时，你不仅仅是在执行一个驱邪程序——你是在邀请一位值得信赖的守护者来到你的家中。
这也许就是钟馗与端午节结缘千年的真正原因：在一个被认为充满邪气的月份里，人们需要一个强大而亲切的守护者。而钟馗——那个因不公而死、却在死后守护人间的鬼王——恰好是最完美的选择。
参考资料：
- 富察敦崇《燕京岁时记·天师符》— 端午钟馗画像市场
- 史玄《旧京遗事》— 明宫除夕绢画钟馗
- 阮元《广陵诗事·卷七》— 马氏兄弟端午钟馗雅集
- 沈括《梦溪笔谈·补笔谈》— 唐明皇梦钟馗
- 敦煌遗书《除夕钟馗驱傩文》— 唐代除夕钟馗祭仪
- 张说《谢赐钟馗及历日表》— 唐代岁末赐钟馗像制度
- 刘禹锡《为李中丞谢钟馗历日表》
- 龚开《中山出游图》— 南宋/元初钟馗画
- 姜乃菡《钟馗嫁妹故事的流变及其文化内涵》
- 张兵、张毓洲《从敦煌写本〈除夕钟馗驱傩文〉看钟馗故事的发展和演变》，《敦煌研究》2008年第1期